CityBee

„Abychom mohli růst, musíme připustit změnu“

... – motiv prolínající se expozicí z děl autorek Sáry Konečné a Terezy Štětinové. Lidsky neokázalé, a přitom mimořádně silné práce obou výtvarnic spojuje ústřední téma změny jakožto základního elementu každé formy života. Tento nevyhnutelný pohyb, kterým procházíme od zrodu až do konce, zkoumají autorky nejen z mnoha úhlů pohledu, ale i rozličnými výrazovými prostředky. 

Zatímco některé životní změny vnímáme jako zjevné a rituální, jiné probíhají spíše mimoděk a skrytě. Kurátorka výstavy Anna Pulkertová přirovnává tento proces k přírodním cyklům. Ať už jde o růst spojený se zranitelností a ztrátou pomyslného ochranného krunýře, nebo o neúprosný chod času.                                                  

Výstavní projekt Zrání poukazuje na to, že změny, ačkoliv se jim lidé často brání, jsou nutným předpokladem k našemu dospívání a vývoji. 

Sára Konečná (*2002) je malířka studující třetí ročník Akademie výtvarných umění v Praze, působí v ateliéru Malba I a to pod vedením Roberta Šalandy a Jana Kostohryze. Svou tvorbou patří k nejvýraznějším autorkám nastupující generace české figurální malby. Ve svém díle propojuje osobní zkušenost s citlivým vnímáním současného vizuálního jazyka a možností malířského média.
Pro výstavu ZRÁNÍ vytvořila Sára Konečná nový soubor obrazů, v němž se od své předchozí tvorby posouvá k odlišnému pojetí vnitřního stavu člověka. Zatímco ve starších dílech vyjadřovala psychické napětí prostřednictvím výrazné barevnosti, neklidu a intenzivních vztahů mezi postavami, v nové sérii obrací pozornost ke klidu a téměř nepostřehnutelné proměně odehrávající se uvnitř člověka. 

Tereza Štětinová (*1987) žije a pracuje v Praze. Autorka původně vystudovala fotografii na FAMU, kde si osvojila citlivost k obrazu, světlu a kompozici. Postupně ale objevila výrazové možnosti objektu, sochy a prostorové instalace. 
Ve svých sochách autorka nezachycuje začátek ani konec děje. Zastavuje jediný okamžik uprostřed procesu, kdy původní stav ještě zcela nezanikl a nový se dosud plně neustavil. Právě tento mezní okamžik propojuje lidskou zkušenost s proměnami vody, vzduchu, organické hmoty a živých organismů. Pevné materiály se stávají nositeli pohybu a kamenné objekty zachycují jevy, které jsou ze své podstaty dočasné, nestálé nebo obtížně uchopitelné.

Anna Pulkertová (*1991) vystudovala teorii a dějiny umění na UMPRUM a mediální studia a kulturologii na Univerzitě Karlově. Ve své praxi tak propojuje hluboké porozumění uměleckému kontextu s širším pohledem na společenské a mediální souvislosti. Profesně se pohybuje na pomezí umění, byznysu a investic. Pracovala jako kurátorka a arts manažerka v privátní bance, v galeriích a aukčním prostředí u nás i v zahraničí. Působí jako poradkyně v oblasti sběratelství a investic do umění. Je zakladatelkou Art Part Clubu.

European Arts patří mezi přední aukční síně a galerie na trhu s výtvarným uměním. Díky spolupráci s renomovanými znalci a historiky umění je dlouhodobě hodnocena jako nejspolehlivější partner v oboru. Drží také řadu aukčních rekordů, právě zde poprvé překonala cena díla československého poválečného díla magickou hranici 10 miliónů korun, a to za surrealistickou olejomalbu Mikuláše Medka Květináče (Snídaně), rekord přineslo i kubistické dílo Dáma s cigaretou od Antonína Procházky prodejem za 26,3 milionu korun a řada dalších.  Dlouhodobě se European Arts aukčními výsledky řadí k tuzemské špičce, v poválečném umění dominuje.

Galerie European Arts ve spolupráci s Art Part Clubem představuje výstavu Zrání, věnovanou tvorbě umělkyň Sáry Konečné a Terezy Štětinové, od 4. září do 4. října 2026 ve Vodičkově ulici 33 v Praze 1. Expozice je přístupná každý den mezi 10 a 18 hodin zdarma.

Vernisáž proběhne ve středu 3. září 2026 od 18 hodin, komentovaná prohlídka s výtvarnicemi a kurátorkou 17. září 2026 v 18 hodin.

Projekt je zařazen do programu Prague Art Week 2026, v rámci tohoto programu se uskuteční kurátorovaná prohlídka výstavou 25. září 2026 od 16:30.